La Fondazione Marconi è lieta di annunciare il ritorno di Lucio Del Pezzo dopo la grande retrospettiva del 1995, con una mostra che presenta al piano terra e al primo piano, le opere storiche dell'artista dal 1958 al 1972 e al terzo piano le opere recenti, acquarelli e disegni, raccolti nel ciclo De Architectura.
Le opere esposte illustreranno la carriera artistica di Del Pezzo, dai lavori della metà degli anni Cinquanta a quelli dei primi anni Settanta, e l'ultimo ciclo di lavori realizzati nel 2008-2009.
Ripercorrendo idealmente la strada che collega le città in cui l'artista ha operato maggiormente – Napoli, negli anni della formazione; Milano, dove partecipa al fervente clima culturale e dove si stabilisce a partire dal 1979; Parigi, dove abita nel vecchio studio di Max Ernst e dove il suo lavoro acquista respiro internazionale – la mostra intende ricostruire il percorso creativo dell'artista: dall'evoluzione della figurazione neodadaista degli esordi, intrisa di riferimenti alla cultura popolare partenopea, a una geometria razionale di sapore metafisico, dove l'essenzialità delle forme rimanda all'archetipo pur recando il segno di un'attenzione al linguaggio pop.
I nuovi lavori riflettono sulle idee architettoniche che hanno ispirato sia gli architetti del nostro tempo, in particolare Antoni Gaudì e Konstantin Stepanovic Melnikov, sia i grandi del passato, tra i quali Leon Battista Alberti, Andrea Palladio, Francesco Borromini e il Bramante, oltre al grande progettista Etienne-Louis Boullée. Questa ricerca prende avvio dall'amore e dalla passione che Del Pezzo ha sempre avuto nei confronti dell'architettura e delle leggi che la guidano.
L'artista, infatti, è stato definito da André Pieyre de Mandiargues architetto insubordinato poiché, nonostante le sue opere richiamino il rigore e l'equilibrio propri dell’architettura, "al contrario degli architetti (...) mette il suo punto d’onore a non costruire nulla in cemento o pietra e soprattutto a non produrre nulla che possa servire a qualcosa".
